那些年粤语歌的美，伍珂玥重新唱给我们听……

今年是香港回归的第二十五个年头，再加上大湾区的发展规划，也让粤语歌在这几年，被越来越多提到。不仅在一些音综节目上，有很多歌手会选粤语歌，甚至还有一些关于香港流行音乐及粤语歌的衍生节目。

伍珂玥既是这个粤语歌复兴时代的幸运儿，因为她就是凭借着那一首首动听的粤语歌重置，拿到了2021年度《中国好声音》的年度总冠军。但从另一角度来讲，说到这几年乐坛新人对于粤语歌的演绎，伍珂玥恰恰又是风格化最明显、辨识度最高的一位，这一点恰恰也正是她能拿到《中国好声音》冠军的原因。

粤语歌，不仅仅只是用粤语唱的流行歌，它实际上也包括了一整套的审美体系，从作曲到填词，从制作到演绎，再加上歌手本人的气质和幕后的助力，所有环节都对了，才是真正正宗和纯粹的粤语歌。

可以说，这次#伍珂玥新单曲灿若繁星# ，就是一首相当地道的粤语歌，甚至可以说是近几年内地歌手演唱的粤语歌里，最地道、最纯粹，最有港风范儿的原创粤语歌。

当然，也是一首非常好听的粤语歌。

《灿若繁星》这首歌曲首先给人的感觉，还是复古。郭伟亮的作曲，林若宁的填词，两位新时代粤语歌的中坚创作者，也是粤语流行乐传承的中坚力量。不急不徐又雍容自的旋律，加上文笔倚丽但意境浪漫的歌词，本身就交织出那种超越时空的灿若繁星图景。

伍珂玥的演绎，就像她在《中国好声音》以一曲《蔓珠莎华》亮相时给人的惊艳一样，那种从容洒脱中又有点古典美的声线，分明就是来自上世纪八十年代或九十年代。而在这首《灿若繁星》里，也可以让人听到那种近似于邝美云那种温婉又大气的气质。

复古，很多时候是一种很玄的东西，从表面上来看，它可能只是一种唱法，是那种属于上世纪的咬字和发声方式。但复古有时候又是一种深入到骨髓的气质，外在的技术同样需要靠内在的从容，才能实现完美的复古。

但另一方面，我倒是觉得在《灿若繁星》这首歌里，除了复古之外，伍珂玥同样会给人一种摩登感。这种摩登，不等同于眼前的潮流、前卫和时尚，它可能是脱离了时间概念的一种摩登，即它是流动的、动态的、鲜活的，并非是用复制情怀的方式，体现出传统的那种摩登。《灿若繁星》里的摩登，就是让复古在这个时代依然变得鲜活的摩登。

伍珂玥的演绎，从容、细腻但又大气。除了她的声线让人舒服，且特别适合粤语的演绎之外，更重要的是那种贴合度，以至于这首歌曲的词曲唱最终以人声的方式，体现出三位一体。

在《灿若繁星》这首音乐里，伍珂玥传统、古典的粤语歌气质，无疑是一个很好地切入点，让人通过她中音区醇厚又温暖的歌声，回忆起粤语歌半个多世纪的那些繁星，段段回忆杀扑面而来。

而伍珂玥的演绎，在这个讲究音色和律动，讲究国际化唱法与技巧的今天，看似与时代背道而驰，甚至会被人说老套和老派，但另一方面，在习惯了音乐感官性的轰炸之后，伍珂玥这种句句入耳，字字暖心的唱法，却用润物细无声般的意境，能够让听歌的人，得到更感性的共鸣。

很多人怀念华语乐坛的黄金时代，怀念那个八、九十年代的香港乐坛，其实不一定仅仅只是怀念那些人和歌，还是因为那些人唱的那些歌，那些人的演绎方式本身，能够最大限度唱到人的心里去。

与此同时，除了情怀、时代这些词语之外，《灿若繁星》同时又是一首和伍珂玥，和听歌的我们都有关的一首歌。

《灿若繁星》和许多优秀的粤语歌一样，同样可以有多重的解读，它像是一首情歌，也像是一首励志歌。但它没有通常情歌的生活细碎，也没有通常励志歌的空洞口号，它是一首在星空下铺就的浪漫诗歌，那里面有情也有梦，有过去也有未来，有瑰丽更有浪漫。

《灿若繁星》整体给人的意象，就是——灿若繁星，你可以看到满天的繁星，而你也是繁星中的一颗，它们守护着你，你也可以守护着别人。

而星星，可以代表着梦想，也可以代表着世间万物。

《灿若繁星》MV里，关于伍珂玥在《中国好声音》历程的画面剪辑，也让每个经历过去年节目的人，更有所感慨。成功得来不易、梦想实现不易，要成为繁星中的一颗，也需要付出更多的努力。这个道理很简单，但也很深刻。

《灿若繁星》是可以成为相伴伍珂玥一生的代表作的，而这首歌也是粤语歌传承历史上，又一处唯美的风光，或者说是粤语繁星中的一颗。徐徐吟唱，繁星满天，我们爱粤语歌，其实爱的就是它的闪亮，它的美。